miércoles, 28 de noviembre de 2012

PARA NAVIDAD


Visto en Menos es Más 


1. necesitaremos vasos de plastico desechables (aproximadamente 350 a 400) y grapadora
2.empezmos uniendo 2 vasos con grapa metalica
3.continuamos hasta hacer una redonda
4.una vez terminada la redonda, la sellamos al final con grapas
5. continuamos haciendo lo mismo con la segunda capa, intentando poner los vasos enmedio de los de abajo
6.continuamos grapando los vasos
7.hasta hacer otra redonda
8.continuamos pegando los vasos hasta completar media esfera sin cerrar del todo, reservamos.
 

9. una vez terminamos la media esfera de vasos
10. hacemos otra igual y pegamos las dos con grapas, tal como se observa en la foto
11. hacemos dos esferas iguales o de diferentes diametros, esto lo logramos con vasos de diferentes medidas.
12. una vez listas pegamos las dos esfera una sera la cabeza y la otra el cuerpo

lunes, 8 de octubre de 2012

UNA PINTURA Y UN PINTOR



La primera producción plástica de este curso va a ser la recreación de un cuadro de libre elección por cada uno/a de vosotros/as y la elección del material más adecuado para pintarlo: ceras, rotuladores, pinturas..., en función del tipo de cuadro, minuciosidad de los detalles...
Posteriormente, vamos a hacer una presentación de manera colaborativa sobre la pintura que habéis elegido con una de las herramientas que nos proporciona la web 2.0 Google Drive,  para hacer una presentación a nuestros compañeros.
Estas son las indicaciones para llevarla a cabo:

  1. Abre tu cuenta de correo de Gmail.
  2. Abre Google Drive y entra en el documento que he compartido con vosotros Una Pintura y Un Pintor 
  3. Busca y selecciona información, imágenes, vídeos, enlaces... sobre tú cuadro.
  4. Prepara una presentación en DRIVE de una única diapositiva y distribuye en ella los siguientes elementos: título, pintor, estilo pictórico del cuadro, 3 características, al menos, del cuadro o del estilo, la imagen del cuadro y del pintor. (No te olvides de compartirla con el profe)
  5. Usa en  la presentación todos los elementos de diseño que conoces.
  6. Utiliza la herramienta "Insertar animación" para que vayan apareciendo escalonadamente los elementos de tu diapositiva. Hazlo pensando en la exposición que harás en clase de tu pintura.
Hemos tardado, pero al final hemos conseguido nuestra primera presentación colaborativa. Pincha en el retrato de Van Gogh.

Algunos aspectos, como unificar las transiciones y los fondos, tendremos que mejorarlo, pero de momento:

¡FELICIDADES A TODOS Y TODAS!

jueves, 21 de junio de 2012

DESTINO

Destino es un cortometraje lanzado en el año 2003 por The Walt Disney Company. Su producción comenzó originalmente en 1945, 58 años antes de su conclusión final. El proyecto fue una colaboración entre el cineasta estadounidense Walt Disney y el pintor español Salvador Dalí. La música fue escrita por el compositor mexicano Armando Domínguez e interpretada por Dora Luz.
El resultado es una mezcla que resulta de aplicar a las imágenes características de Dalí la estética de Disney, "algo parecido" a lo que nosotros hemos hecho con Magritte.

Visto en El Baúl de los Cortometrajes

jueves, 7 de junio de 2012

ANDY WARHOLL Y LA PUBLICIDAD

La exposición de Andy Warholl en Zaragoza, nos ha servido de motivo para estudiar algunos elementos de la publicidad  así como la creación de slogans.

El pop-art fue un movimiento artístico que representaba cómo era la cultura de masas que se estaba fraguando en la segunda mitad del siglo XX. El materialismo, la publicidad y sobre todo el capitalismo eran temas frecuentes en las obras de los artistas de esta segunda vanguardia, por lo que podemos observar un buen ejemplo de arte influido por la publicidad.

Por otra parte, Andy Warholl ha influido en la publicidad posterior, como podemos ver en estos ejemplos.




Finalmente, hemos creado nuestros propios anuncios y slóganes al estilo Warholl, unos con más acierto que otros. Este es el resultado.


miércoles, 2 de mayo de 2012

ESCUADRA, CARTABÓN Y SEMICÍRCULO

Vamos a trabajar con las herramientas de dibujo algunos conceptos geométricos, después les daremos nuestro toque personal artístico.

Algunas de las actividades, están muy bien explicadas en el siguiente enlace.

domingo, 29 de abril de 2012

CECI N´EST PAS UNE MAGRITTE

La obra de René Magritte, nos han dado pie a estudiar un concepto de la imagen, su grado de ICONICIDAD, el grado de parecido que la imagen guarda con lo representado. Si es muy grande, tiene un alto grado de iconicidad.  No es lo mismo una pipa, que la imagen de una pipa o la palabra pipa.

Magritte, hace una reflexión sobre este aspecto en estos dos cuadros claramente realistas.


A partir de la observación de sus cuadros, hemos realizado una obra colectiva, con el siguiente resultado.





También hemos introducido un elemento que no es de Magritte y hemos propuesto a nuestros compañeros y compañeras del cole que lo descubrieran.


View more PowerPoint from Lucía Alvarez
LAS NUBES DE MAGRITTE, TAMBIÉN HAN INSPIRADO POESÍAS

LAS NUBES
Están detrás de la sombra de un árbol.
Como fondo, al correr la cortina.
Pegadas a las casas.
En una paloma que surge del mar.
O en una ventana al tiro de un cañón.
En el iris del ojo.
Detrás de un escenario.
Las mujeres se llenan de ellas.
Los cubos se apartan
para dejarlas salir.
Magritte pretende cogerlas en una copa.

Cuando un día cualquiera
en el cielo aparecen
la nubes de Magritte
me insinúan que tú, te acercas.

Luz del Olmo

miércoles, 29 de febrero de 2012

NÚMEROS CON MUCHO ARTE

De la mano de la imaginación  y los pinceles de Petra Rau, los números se transforman de esta manera.


Visto en Pinzellades al Món












Nos pueden servir de modelo para el mural cooperativo que vamos a realizar, el nuestro basado en Miró y Magritte. 

¿Reconoces elementos de algunos pintores en la obra de Petra Rau?

sábado, 11 de febrero de 2012

LIBROS DE AZAR

Este es el resultado de nuestros LIBROS DE AZAR, reinterpretando a Kandinsky, Vassarely y Delanuay


LIBROS DE AZAR on PhotoPeach



LIBROS DE AZAR 2 on PhotoPeach



Las músicas, tan diferentes, están elegidas para diferenciar el efecto que producen sobre imágenes parecidas. ¿Cuál os gusta más?

domingo, 29 de enero de 2012

JUEGO DE AZAR DE HERVÉ TULLET

Delanuey, Kandinsky y Vassarely, nos han inspirado para realizar varios libros al estilo de  "Juego de azar" de Hervé Tullet.




Hervé Tullet


Los libros de Hervé Tullet son creativos, inteligentes, no abundan las palabras pero si las historias, te recomiendo que visites su página calcando en su foto. Pasarás un rato divertido, hay muchas historias como la de este video.

jueves, 26 de enero de 2012

VICTOR VASSARELY (HUNGRIA 1906- fRANCIA 1997) OP ART

A Víctor Vasarely se le considera el padre del Op Art.



Se interesó por el cubismo y el arte abstracto,  y le atrajeron Mondrian y Malévich.

Op Art o Arte óptico o arte para la vista, por lo tanto, que pretende jugar con el ojo de espectador mediante una serie de artificios visuales que consigan crear volúmenes y sensación de profundidad donde sólo hay bidimensionalidad, por medio de  las formas geométricas, a partir de las cuales conseguía interesantes efectos visuales. De este modo, las lineas y figuras geométricas de sus obras crean tramas que transmiten sensaciones diversas, tales como el movimiento o la profundidad: ilusiones ópticas que crea el ojo del propio espectador.



lunes, 23 de enero de 2012

ROBERT DELAUNAY (PARIS 1885, MONTPELLIER 1941) ARTE PRECINÉTICO, ORFISMO

Robert Delaunay, fue uno de los pioneros del arte abstracto a principios del siglo XX.

En 1912 abandonó el cubismo, con sus formas geométricas y colores monocromáticos, para embarcarse en un nuevo estilo, el orfismo, que se centró en las formas circulares y en los colores brillantes, y que ha sido también calificado de cubismo abstracto, arte precinético. 
Su amor por el ritmo y el movimiento le llevó a realizar varias series de cuadros basados en eventos deportivos.
Kandinsky fué una de sus influencias






viernes, 20 de enero de 2012

WASSILY KANDINSKY (MOSCÚ 1866- FRANCIA 1944) PRECURSOR DEL ARTE ABSTRACTO

A Wassily Kandinsky, se le considera un precursor del Arte Abstracto, aunque a lo largo de su vida experimento con diferentes estilos a los que llama impresiones, improvisaciones y composiciones, según el motivo que las inspira. En todas ellas encontraremos líneas gruesas, manchas de color, algunas formas geométricas y, en ocasiones, una tímida presencia de lo figurativo, más evocativa que real.

Pero en 1921 retorna a Alemania y trabaja como profesor en la Bauhaus. A estos años corresponde una pintura abstracta en la que el geometrismo avanza posiciones.

Kandinsky consideraba que un cuadro podía ser la representación visual de una composición musical.

En este video podemos ver la interpretación musical de una obra de Kandinsky.

 



GALERIA DE OBRAS DE KANDINSKY

viernes, 13 de enero de 2012

EL GESTO Y LA IRONÍA


Estas son algunos de los cuadros que podremos ver en el Paraninfo hasta el 29 de Enero.

Hay cuadros de Tapies, Canigar, Millares, Feito, Viola, Mompó,Saura, Equipo Realidad, Equipo Crónica, Arroyo.

Todos ellos pintores españoles, alguno aragonés, de la segunda mitad del siglo XX y con gran capacidad creativa que optaron por caminos diferentes, unos por la abstracción y otros seguidores del "pop art" con carga crítica.